Tag Archives: graficas computacionales

THE GOOD DINOSAUR - Pictured: (L-R) Spot, Arlo. ©2015 Disney•Pixar. All Rights Reserved.

Grandes películas nominadas en los Annie Awards

Por Meli Alvarez

“Un Gran Dinosaurio” (The Good Dinosaur) dirigida por Peter Sohn es una más de las películas nominadas en los Annie Awards. Esta es la décimo sexta cinta realizada por Pixar Animation y como es bien conocida cumple con las grandes expectativas que nos ha creado a lo largo de los años.

La cinta escrita por Bob Peterson cuenta una emotiva historia sobre una inigualable amistad, tras haber sufrido algunos contratiempos al haber detenido su producción por completar otros proyecto, se terminó en 2015, seis años después de iniciar su realización. Al completar el proyecto, un gran número de emociones se pueden sentir al ver esta película.

Grandes películas nominadas en los Annie Awards

THE GOOD DINOSAUR - Pictured: Spot, Arlo. ©2015 Disney•Pixar. All Rights Reserved.

THE GOOD DINOSAUR – Pictured: Spot, Arlo. ©2015 Disney•Pixar. All Rights Reserved.

Pixar Animation es un estudio de animación digital con gran experiencia en la creación de películas animadas. Siendo que sus proyectos han sido nominados un total de 237 ocasiones en diferentes festivales y premiaciones de las cuales gustosamente ganado en 210 de ellas. Entre estas podemos encontrar Toy Story (1996), Buscando a Nemo (2004), Los Increíbles (2005), Cars (2007), Ratatouille (2008) siendo un gran éxito al haber recibido 13 nominaciones y ganado 9 de ellas.

THE GOOD DINOSAUR - Pictured (L-R): Arlo, Forrest Woodbush (aka: The Pet Collector). ©2015 Disney•Pixar. All Rights Reserved.

THE GOOD DINOSAUR – Pictured (L-R): Arlo, Forrest Woodbush (aka: The Pet Collector). ©2015 Disney•Pixar. All Rights Reserved.

Esta película cuenta con un total de 7 nominaciones en los Annie Awards edición 2016. Entre ellas entra a la categoría de “Mejor Banda Sonora en un largometraje de animación”, siendo que la ganadora de un Academy Award, Mychael Danna fue quien compuso la música junto con su hermano Jeff Danna. Del mismo modo esta cinta está nominada a “Mejor Storyboard en un largometraje de animación”, buen trabajo ¿no lo crees?

THE GOOD DINOSAUR - Pictured: Arlo. ©2015 Disney•Pixar. All Rights Reserved.

THE GOOD DINOSAUR – Pictured: Arlo. ©2015 Disney•Pixar. All Rights Reserved.

Nominaciones y premios

Puntos a favor:

– Los paisajes de “Un Gran Dinosaurio” están basados en paisajes reales como Jackson Valley y las cascadas de Yellowstone. Convirtiendo esta cinta en una animación con ubicaciones conocidas.

– El realizador Harley Jessup hizo una profunda investigación con respecto a la especie de Apatosauros para lograr de Arlo se viera más real.

– Es la película con el mayor número de efectos en la historia de Pixar. Esto posiblemente haya mejorado la calidad de la producción.

THE GOOD DINOSAUR - Pictured: (L-R) Nash, Butch, Spot, Arlo, Ramsey. ©2015 Disney•Pixar. All Rights Reserved.

THE GOOD DINOSAUR – Pictured: (L-R) Nash, Butch, Spot, Arlo, Ramsey. ©2015 Disney•Pixar. All Rights Reserved.

Puntos en contra:

– Pixar no tiene gran experiencia con la creación de dinosaurios, por ello puede que al ser un campo nuevo para probar.

– Compite con Intensa-Mente, una de las grandes favoritas, lo que le restaría posibilidades.

Veredicto:

“Un Gran Dinosaurio” cuenta con grandes posibilidades de ganar un Annie ya que Pixar integró un gran número de elementos que logran transmitir una gran historia y realismo en la cinta. Claro está que la competencia es reñida aunque Pixar cuenta con dos películas nominadas a la “Mejor película animada”.

¿Crees que merece la estatuilla?

Espera nuestra siguiente nota sobre otro nominado y no te pierdas de ninguna novedad en los Annie Awards, síguenos en nuestras redes sociales y comenta qué te parecen estas cintas.

Emmys Creative Arts 2015

Juego de Emmys

Por Meli Álvarez

¡Increíble entrega de la 67th edición de los Emmys Awards 2015! Este año, la entrega de los premios, no se quedó atrás. Todos los invitados, nominados, ganadores, productores, entre otros participantes fueron parte de este inolvidable gran noche de la pantalla chica. RanDom Studio te presenta a los ganadores de las categorías de animación y efectos especiales. ¿Listos?

Ayer 20 de septiembre, fueron anunciados los ganadores de los Emmy Awards 2015. En el Microsoft Theater de Los Ángeles se llevó a cabo la premiación más esperada de la T.V.

El gran ganador de la noche, fue indiscutiblemente HBO, que obtuvo 29 Emmys incluyendo mejor serie dramática para Game of Thrones, mejor serie de comedia para Veep, mejor miniserie con Olive Kitteridge, y mejor película de televisión con Bessie.

Por su parte, Netflix se llevó 3 galardones, FX Networks 8, siendo el más cercano NBC con 11 premios.

Para la categoría a mejor programa de animación, Bob’s Burguers no pudo conseguir el Emmy este año, pues Over the Garden Wall, creado por Patrick McHale fue quien se lo llevó, seguramente, por su increíble composición entre historia y animación. Robert Álvarez podrá sumar este reconocimiento a su lista de trofeos por un extraordinario trabajo.

Por otro lado, Archer, South Park y Los Simpsons tendrán que superar expectativas e intentarlo de nuevo para sumar premios el próximo año.

OverTheGardenWall

En los cortos animados Adventure Time de Cartoon Network venció con su episodio número 20 de la sexta temporada, “Jake The Brick”. Lástima para Regular Show, ganador el año pasado y Steven Universe, quien entró por primera vez a esta premiación. Sin embargo, lo positivo para esta serie animada, es que ya está en la mira para futuros reconocimientos. ¡Mucha suerte!

Seguimos con el Emmy Award al mejor diseño del título principal. Manhattan de WGN America sorpendió a todos gracias al increíble trabajo de Dan Gregoras, director creativo, Jeremy Cox, director de arte, Griffin Frazen, diseñador y Jon Hassell, productor creativo.

Seguramente American Horror Story: Freak Show de FX Networks no siente mucho haber perdido ya que obtuvo un total de… ¡5 premios durante la noche!

¡Lo logró!

Game of Thrones consiguió un Emmy en la categoría por los mejores efectos especiales. Con el episodio The Dance of Dragons, la impresionante creación y producción de dragones fue merecedor de este increíble reconocimiento.

Esperemos que Steve KullBack, productor VFX, Joe Bauder, supervisor VFX, James Kinnings, líder de animación y el resto de los integrantes no bajen la guardia y sigan realizando un fascinante trabajo.

¿Crees que The Flash o Vikings tendrán oportunidad el siguiente año? Games of Thrones no cederá la corona tan fácil.

Para la última categoría tenemos al reparto de efectos especiales. Con su destacado trabajo Edward Mordrake en American Horror Story: Freak Show dejaron atrás a Victor Scalise, supervisor de VFX de The Walking Dead, y a David Van Dyke, productor de VFX de Marvel’s Daredevil aunque es importante reconocer que el trabajo de todos es realmente impresionante.

En cuanto a éxitos individuales en animación felicitemos a Alonso Ramírez, artista de storyboard por su gran trabajo en Gravity Falls así como JJ Villard, diseñador de personajes de King Star King, entre otros artistas. ¡Felicidades a todos!

Esperemos con ansias el próximo año para más sorpresas y premios.

¿Qué opinas de los ganadores? ¿Quién crees que debió llevarse el premio?

Síguenos en nuestras redes sociales y conoce más sobre los logros de la animación.

 

Tim Burton

El mundo de los VFX y la animación (Parte 1)

Por Meli Álvarez

¿Cuánto valen los efectos especiales (VFX) de una película? Los VFX no siempre reciben valor y reconocimiento, a pesar de regalarnos secuencias memorables, construyendo la magia del cine. ¡Conoce con RanDom Studio el valor de los VFX!

Los VFX o efectos especiales son procesos donde imágenes creadas o manipuladas, generalmente por computadora, se integran a secuencias de grabación en vivo, con el objetivo de que parezcan realistas.

Se utilizan en secuencias donde sería peligroso, muy costoso o imposible grabarlos en la realidad. Por lo mismo, construir cada escena cuesta mucho tiempo, dinero y esfuerzo.

En la industria del cine y animación se requiere de un equipo multidisciplinario; artistas, que incluyen animadores, modeladores, expertos en partículas e iluminación, por mencionar algunos, logran que todo lo que te imaginas se vuelva visualmente real, logrando películas tan exitosas como Alicia en el país de las Maravillas, Hombres de negro 3, Los Pitufos 2, entre muchas otras. Pero ¿cuánto crees que cuesta cada escena que realizan? ¿Será mucho dinero?

Tim Burton

En la industria de los efectos especiales los presupuestos son esenciales para realizar la película y para calcularlo, después de revisar el guión y terminar el storyboard, se realiza un presupuesto base, aunque después puedan surgir algunos gastos extras.  Algunas productoras incluso hacen acuerdos con los estudios de pagarles cuando la cinta esté en el mercado y recuperando su inversión.

Aunque las realizadoras cuenten con el apoyo de las casas productoras, puede que no cumplan los acuerdos. Un ejemplo es la película La vida de Pi. Los creadores de los efectos especiales Rhythm & Hues Studios fueron acreedores a un Oscar por un increíble trabajo en 2013. Sin embargo, nunca les pagaron por su trabajo y aunque realizaron un protesta con apoyo mundial, no obtuvieron el dinero y la empresa estuvo al borde de la quiebra. Las compañías de efectos especiales necesitan ser reconocidas, no solo por el público, sino también por la industria cinematográfica.

Rhythm & Hues

¿Cuánto invierte una película en efectos visuales? ¿Cuánto crees que cuesta una escena con efectos especiales? Aquí te dejamos una tabla con los ingresos y presupuestos que tiene una película, las cifras se encuentran en dólares.

Film IngresoTotal Presupuesto Total Presupuesto VFX # de tomas VFX Costo promedio por toma: $42m
Alice in Wonderland $1025m $200m $78m 1700 $46m
The Amazing Spider-Man 2 $709m $255m $60m 1600 $38m
Men in Black 3 $624m $215m $64m 1,200 $53m
Oz The Great and Powerful $493m $215m $90m 1,500 $60m
Edge of Tomorrow $369m $178m $46m 1200 $38m
Smurfs 2 $347m $105m $43m 1200 $36m

En cuestión de películas animadas existen grandes éxitos como Frozen de Disney, esta cinta tuvo un presupuesto de 150 millones de dólares y recaudó 1,274,219,009 millones de dólares en todo el mundo. Es importante saber que un minuto de realización de estas cintas llegan a costar 1.5 millones de dólares por minuto en promedio, por lo que la animación requiere de una inversión fuerte, que logra resultados espectaculares

Frozen

Y si pensamos en lo mucho que recordamos este tipo de películas y sus mensajes, que se quedan largo tiempo en nuestro inconsciente, ¿te imaginas las ventajas de anunciarte con animación? Te ayudaría a estar varios pasos delante de tu competencia, en cuanto a atención, recordación y asociación positiva de tu marca.

Todos los productos audiovisuales, sean películas, cortometrajes, spots o series de televisión, requieren de una producción profesional además de una historia bien escrita, original y creativa para que los espectadores deseen ver el producto final, pues tanto los efectos visuales como la animación están al servicio del mensaje central de la historia, y no al contrario.

Ahora, ¿qué piensas sobre los efectos especiales y su valor? ¿Cómo ayudamos a que la industria crezca?

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Animasiv8

¡Nos vemos en Animasiv8 2015!

Por Vania Berruecos

Hoy empieza el festival de animación contemporánea de la Ciudad de México, la cita es a las 3pm en el Centro de Cultura Digital (también conocido como “La Suavicrema”) en Reforma y RanDom Studio estará ahí.

El Animasiv8 se extiende hasta el domingo 31 de mayo y contará con proyecciones de su selección oficial, su ya tradicional concurso internacional de cortos animados usando técnicas experimentales, conferencias y talleres, algunos impartidos en el Centro Cultural España de México.

ANIMASIVO8

Lo esencial de este festival es la muestra de cortometrajes de autor, piezas que no se ven en otros eventos de la industria, lo que importa es la experimentación y el desarrollo de nuevas técnicas de animación.

Amy Lockhart

Aquí puedes ver el programa completo, para que vayas a todo lo que Animasivo tiene preparado.

RanDom Studio estará esta tarde-noche en la inauguración del evento, ¡ahí nos vemos!

Tomado del twitter de Alex @_AlexHirsch

Creativa Fest 2015: Lo bueno, lo malo y lo RanDom!

Por: Martín Ponce.

El Spotify Creativa Fest 2015 conjuntó durante 3 días a los principales exponentes de la animación digital del mundo. Entérate de todo lo que sucedió si no pudiste asistir, y revive los mejores momentos si nos acompañaste ahí.

El World Trade Center de la Ciudad de México fue la sede de la tercera edición de este evento. El 1º de mayo comenzó el festival con gran algarabía y con una asistencia impresionante, lleno total. Los boletos se habían agotado un par de días antes y la emoción de los asistentes se desbordaba desde las primeras conferencias. Recuerda revisar al final de la nota: Lo bueno, lo malo y lo RanDom!

Entre los favoritos del público se encontró Jorge R. Gutiérrez, director de The Book of Life. Con una amena y divertida charla se ganó al público, que luego pasó horas formado para conseguir un autógrafo. Jorge Gutiérrez le devolvió el cariño al público dibujando un corazón en todos y cada uno de los autógrafos que dio durante el primer y el segundo día. El primero firmó y dibujó durante 6 horas para los fans.

La frase con la que Jorge Gutiérrez cerró su conferencia.

La frase con la que Jorge Gutiérrez cerró su conferencia.

Tristemente, al terminar su conferencia, la mochila con la laptop de Jorge Gutiérrez fue robada. Si bien este evento triste nos llena de vergüenza, no podemos callarlo. Estas situaciones no pueden pasar desapercibidas. Alcemos la voz por un México mejor.

El primer día transcurrió entre filas enormes para conseguir autógrafos, poco espacio para caminar y desorganización por parte del staff, al cual el público nombró con cariño “linternas verdes” por su colorida playera.

Otro de los consentidos de la concurrencia fue Gary Trousdale, director de The Beauty and The Beast y The Hunchback of Notre Dame.

Gary Trousdale dando un autógrafo

El segundo día transcurrió más tranquilo. La cantidad de asistentes disminuyó, sin embargo seguía siendo una excelente entrada. La organización de los “linternas verdes” mejoró bastante, apoyados también por la menor cantidad de gente. Las firmas de autógrafos se ordenaron mejor, así como los talleres que ofrecía el festival.

Sin embargo, cuando todo parecía ir de maravilla, el audio y video de las conferencias del Spotify Stage (el escenario principal) comenzaron a fallar. La conferencia de Mike Kurinsky se vio muy interrumpida por estos problemas, e incluso por el apagado automático de la laptop con la que presentaba, pues no estaba conectada. Independientemente de los problemas, los organizadores hicieron su mejor trabajo para que el show pudiera continuar, y lo lograron.

Este día contó con la presencia de uno de los más locos y carismáticos expositores: Alex Hirsch, el creador de Gravity Falls. Alex publicó en su twitter unos días antes que visitaría México y que llevaría muchas ChupaChups, a lo cual los fans respondieron regalándole “más ChupaChups de las que voy a comer en toda mi vida”. Hirsch tenía tantas paletas que las lanzaba al público durante la conferencia, al igual que a los que hicieron preguntas al final de la misma.

Tomado del twitter de Alex @_AlexHirsch

Tomado del twitter de Alex @_AlexHirsch

El tercer día fue el mejor organizado y ordenado. El cierre del mismo fue con la conferencia del ganador del Oscar Roy Conli, productor de Big Hero 6. Considerada una de las mejores conferencias por los asistentes, con un lleno total del Spotify Stage. Tuvo tanto éxito que los asistentes, formados desde que transcurría la conferencia, convencieron a los organizadores de realizar una firma de autógrafos más, la última.

Firma de autógrafos Roy Conli

Si bien el Creativa Fest destaca por sus importantes ponentes internacionales, la representación mexicana también se dio cita. Dieron sus conferencias orgullosos representantes de nuestro país que impulsan a la industria como Anima, HuevoCartoon, Cinema Fantasma, Cluster Studio y los mexicanos que trabajan en las compañías extranjeras.

El evento contó con un escenario exclusivo cuyas conferencias estaban dirigidas especialmente a profesionales de la industria. Los temas eran más técnicos, específicos, y avanzados. Cabe resaltar las excelentes conferencias en este escenario de Merlin Crossingham (Aardman Animation), sobre stop motion; JC Cornwell (Sony Imageworks), sobre la iluminación CG; y Armando Ricalde (Cluster Studio), sobre el pipeline de producción.

Los asistentes podían visitar los stands de varias escuelas de animación, así como de los estudios Nickelodeon, Disney, ILM y Sony, en donde podían tener una revisión de sus portafolios. Hubo sesiones de pitching de videojuegos, algunos talleres impartidos dentro de los stands de algunas marcas y venta de artículos de colección. También hay que mencionar la ya clásica fiesta del festival. Evento donde los asistentes y el staff tienen la oportunidad de convivir de una manera diferente con los invitados internacionales.

Representantes de los mejores estudios de animación del mundo.

Representantes de los mejores estudios de animación del mundo.

Y finalmente, resumimos:

Lo bueno

  • El nivel y calidad de los ponentes.
  • El apoyo a la industria nacional de animación y el networking.
  • La buena vibra de los asistentes.
  • La app y todos los chistes se que contaron a través de ella.

Lo malo

  • La organización. Va mejorando año con año, pero sigue siendo el punto débil de este festival.
  • El audio. Se colaba de un escenario al otro y no se entendía bien.
  • Las fallas técnicas, tanto de video como de audio.
  • El staff. Sobre todo el primer día. Muy perdidos y distraídos.

Lo RanDom!

  • ¡Mike! El rey del Creativa Fest. Amigo de traje color limón el primer día, y de corona el segundo y tercero. Fan de varios ponentes que se ponía muy nervioso al hablarles. A todos les contaba sobre sus Mike-Toons. Y a pesar de las burlas y exasperación de los demás asistentes, muy auténtico y de buen corazón. Al final terminó ganándose a la gente y prometió volver el próximo año.
  • Alex Hirsch, sus ChupaChups, sus fans locos, gritones y disfrazados, y su conferencia sui generis.
  • Los “linternas verdes”, blanco de todas las quejas, pero los amamos chicos, los amamos.
  • Los asistentes. Esta industria es de gente RanDom. Entre disfraces, chistes locales, regalos para los ponentes, el decorado de los stands el último día (que ya se vuelve una tradición del festival), y la buena vibra.

Así se va un año más del Creativa Fest. ¿Qué esperas el próximo año? ¿Qué te gustó y qué no? ¿Quién quieres que vuelva en la próxima edición?

Déjanos tu comment :)

RanDom Studio en SIGGRAPH 2014

RanDom Studio at SIGGRAPH '14

RanDom Studio at SIGGRAPH ’14

El pasado domingo 10 de agosto, en el Vancouver Convention Centre dio inicio el SIGGRAPH 2014, y por supuesto, RanDom Studio estuvo presente.

Por: Laura Mora

El Special Interest Group on GRAPHics and Interactive Techniques (SIGGRAPH) reúne a la comunidad internacional de investigadores, artistas, desarrolladores, cineastas, científicos y profesionales del negocio de gráficas computacionales y técnicas interactivas. La multitud es variada en nacionalidad, género y edad. Tanto estudiantes como profesionales. Con representantes de todo el mundo.

¿Pero qué fue lo que sucedió en estos 5 días? A continuación te contamos los aspectos más sobresalientes. Además no te pierdas al final de la nota un video del Daniel Project de Not Impossible Labs, cuya presentación en SIGGRAPH conmovió a todo el público.

Morita at Lake Lousi, Ab, Canada.

Morita at Lake Lousi, Ab, Canada.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

COMPUTER ANIMATION FESTIVAL

El evento presenta como parte de su programa el Computer Animation Festival. En esta sección se realizó el Electronic Theater, que es una mezcla de los mejores trabajos de gráficos computacionales de los últimos 12 meses. También se hicieron las Production Sessions, donde los expertos de la industria compartieron sus secretos en la realización de las producciones más impresionantes de animación y efectos visuales. Además se presentó el Real-Time Live! que consistió en presentaciones en vivo de los más avanzados gráficos en tiempo real del momento.

La conferencia más destacada del Computer Animation Festival fue The Growth of “How to Train Your Dragon 2″, donde los expertos de animación encargados de la película compartieron detalles sobre el proceso de realización de su producción. Durante el evento, también como parte del Computer Animation Festival, se presentaron los Daytime Selects, una proyección constante de cortometrajes y largometrajes de todo tipo: animados, experimentales, infantiles y de acción viva.

Laura Mora, VFS alumni

Laura Mora, VFS alumni

 

 

 

Una de las mejores partes del SIGGRAPH, como suele suceder en esta clase de eventos, fue… ¡la fiesta! La VFS 2014 SIGGRAPH Industry Party reunió a estudiantes y alumni de la afamada escuela Vancouver Film School.

 

 

SIGGRAPH EN NÚMEROS

Durante 5 días 175 compañías se dieron cita en el espacio de más de 12,192 metros cuadrados para participar en la edición número 41 de SIGGRAPH. El evento reunió a 14,045 artistas, investigadores, profesionales de la industria del cine y los videojuegos, estudiantes y académicos. 75 países se vieron representados por los asistentes, de los cuales 6,156 fueron locales canadienses.

Participaron 1533 ponentes y contribuidores a lo largo de las conferencias, pláticas, sesiones, paneles, artículos, presentaciones, tutoriales y proyecciones. Se presentaron 173 artículos técnicos seleccionados de entre 550 aplicaciones, que muestran los mayores avances de la tecnología actual. Los artículos incluyeron entre sus principales tópicos la impresión 3D, partículas para la creación de agua y nieve, deformación y distorsión.

 

LOS PREMIOS Y LA REPRESENTACIÓN MEXICANA

Además de los eventos y las conferencias, el SIGGRAPH realiza una premiación a los trabajos de animación, videojuegos y efectos visuales del año. Entre ellos se encuentra nuestro compatriota Alfonso Cuarón. Esta es la lista de los ganadores. Asegúrate de seguirnos en Twitter, pues durante la próxima semana estaremos compartiéndoles extractos de algunos de ellos.

Best Commercial Advertisement

Three, The Pony

Dir: Dougal Wilson / Bilk Productions / Reino Unido

Best Game

The Crew

Dir: Maxime Luère, Dominique Boidin, Rémi Kozyra / Unit Image / Francia

Best Real-Time Graphics

RYSE: Son of Rome

Dir: Chris Evans, Peter Gornstein, Martin L’Heureux / Crytek / Alemania

Best Visualization & Simulation

Kinematics

Dir: Jessica Rosenkrantz, Jesse Louis Rosenberg / Nervous System / Estados Unidos

Best in Show

Box

Dir: Tarik Abdel / Bot & Dolly / Estados Unidos

Jury Award

Paper World

Dir: Dávid Ring / Lásló Ruska / Hungría

Best Student Project Prize

Wrapped

Dir: Roman Kälin, Falko Paeper, Florian Wittmann / Filmakademie Baden-Württemberg / Alemania

Best Visual Effects

Gravity

Dir: Alfonso Cuarón / Esperanto Filmoj / Reino Unido

Best Animated Short

Home Sweet Home

Dir: Pierre Clenet, Alejandro Diaz, Romain Mazenet, Stéphane Paccolat / Supinfocom Arles / Francia

MÁS INFORMACIÓN

La siguiente edición del SIGGRAPH se realizará en Los Angeles, California, del 9 al 13 de Agosto de 2015 en Los Angeles Convention Center.

Para saber más sobre todo lo acontecido en el evento más grande de la industria visita: http://s2014.siggraph.org/

También puedes ver y descargar fotografías oficiales desde www.flickr.com/photos/siggraphconferences/ y revisar el Media Blog en http://siggraphmediablog.blogspot.ca/

… EL PILÓN: LA MEJOR CONFERENCIA

Es difícil nombrar a una “la mejor conferencia”, sin embargo, aquella de la que todos están hablando es la que ofreció Elliott Kotek, co-fundador de Not Impossible Labs. Y es que no se trató solamente de un avance tecnológico, sino de un aspecto mucho más humano: “Help One, Help Many”. A través de la tecnología de las impresoras 3D esta fundación cambió la vida de muchas personas. Pero no tiene caso que les contemos de qué se trató, mejor vean el video del Project Daniel.

Para saber más sobre este proyecto visita http://www.notimpossiblelabs.com/