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Creativa Fest – Día 3: ¡Llega el final de uno de los mejores festivales!

por Vanessa Lorenzo

El último día del Creativa Fest se vivió con emoción y nostalgia por parte de todos los asistentes para darle final a uno de los mejores festivales de animación del país. ¡En RanDom Studio te contamos los detalles! ¡No te lo pierdas!

Desde muy temprano, Zebra Studio nos cautivó con su charla sobre la industria y los medios, dándonos muchos consejos útiles sobre los costos de los proyectos, cómo cobrarlos y realizar una mejor valoración de tu trabajo. ¡Pero eso no es todo! Los chicos que conforman el estudio le pidieron al público que los ayudara a decidir si debían o no aceptar un proyecto, explicándoles los pros y los contras del mismo. ¡Sin duda una gran manera de incluir a la gente dentro de las decisiones importantes de una empresa!

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Continuando con las escuelas que se hicieron presentes en el evento, MOSTRO dio una conferencia sobre concept art, enfocándose en todas las etapas que debe conllevar la realización de una ilustración y un sketch, y dándole consejos a la audiencia sobre investigación de recursos y mucho material que seguramente les resultará útil para mejorar en esta área del diseño.

A la vez, VRAY también hizo su aparición en el evento al lado de Ricardo Ortíz, quien además de mostrarnos más sobre el uso de este particular tipo de Render, organizó varias dinámicas para que la gente se llevara a casa varias licencias de Maya y VRay.

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Coco School y Escena también tuvieron sus respectivas conferencias, ambas muy interesantes e informativas, mostrándonos porqué son líderes como escuelas de animación y dándonos una probadita de los asombrosos cursos que tienen preparados para todos aquellos que quieran estudiar algo relacionado con el medio digital.

Sin duda, otra de las grandes concurridas, por tercer día consecutivo, fue la ponencia de Disney Animation Studios, quienes mostraron el making of de “Zootopia”, al lado de los ya conocidos 4 jinetes de Disney que asistieron al Creativa fest para darnos sus mejores consejos sobre animación y hablarnos más sobre los campamentos que Disney tiene preparados para todos los animadores interesados.

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Alex Kong también hizo una aparición como expositor del evento, otorgándonos una increíble charla sobre algunas de sus campañas y mostrándonos más sobre su trabajo; todo esto de una manera tan desenfadada y natural que cautivó al público y la convirtió en una de las mejores ponencias de la tarde.
Al llegar el final de la noche, uno de los favoritos del público, Maxell Atoms, se dio cita nuevamente en el escenario TEC dándonos una última conferencia llena de diversión, conocimientos y experiencias que marcaron la vida de muchos de los asistentes del público.

¿Qué fue lo que más te gustó de todo el evento? ¡Cuéntanoslo en comentarios!

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Lo Bueno: La mayoría de los asistentes al evento quedaron muy satisfechos con esta edición del Creativa fest y no pueden esperar para volver el año próximo.

Lo Malo: De nuevo hubo un par de cancelaciones de último minuto y filas enormes (sobre todo para conseguir un poster de Zootopia) , pero los organizadores supieron cómo controlar bastante bien la situación.

Lo RanDom: El after que armaron todos los chicos asistentes al no haber fiesta inicial. Sin duda una de esas fiestas que pasará a la historia del Creativa fest.

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Creativa Fest 16 – Día 1

Por Vanessa Lorenzo

¡El día ha llegado! La cuarta edición del Creativa Fest aterriza con más sorpresas y novedades en animación y en RanDom Studio te contamos todo sobre este primer día lleno de aventuras.

A pesar de la enorme fila para registrarse en el evento, la espera valió la pena; el World Trade Center vuelve a abrir sus puertas para la cuarta edición del Creativa Fest; un festival de animación que, en los últimos años, ha tomado un gran impulso, no solo en México, si no también a nivel internacional, con ponentes y asistentes de todas partes del mundo que se reúnen por tres días en un sólo lugar con la única intención de promover la industria del entretenimiento y la animación digital.

Con tres escenarios principales (Escenario Tec, Escenario Escena y Escenario Ente por Wacom), el evento logró tener todas las conferencias muy bien organizadas y sobre todo, sin retrasos. Incluso, el único cambio de horario que tuvieron en el día fue anunciado con tiempo de anticipación por los encargados de la app del Creativa Fest, la cual recomendamos ampliamente descargar para mantenerte informado del programa, los cambios del mismo y conocer un poco más a los ponentes y a los demás asistentes, con los que seguro te llevarás muy bien.

Entre los highlights del día estuvo Tim Warburton, quien con su característico tono divertido y desenfadado, nos contó un poco más sobre su carrera como animador y creador de tres series de Cartoon Network, donde sin duda alguna podemos destacar “Los Chicos del Barrio”, además de animar a la gente a aprovechar al máximo sus ideas y luchar por lo que les gusta hacer.

Otro de los grandes ponentes de la tarde fue Graham Gallagher, de Coco School, quien, con sala llena en el escenario Escena, nos habló sobre su participación en “Guardianes de la Galaxia” y “Gravity”, dando a la vez muchos consejos sobre efectos especiales y animación que todos los asistentes interesados en el tema agradecimos.

Entre otras de las ponencias más llamativas, encontramos la de “Industrial Light and Magic” de Lucas Films, y un excelente taller sobre iconos impartido por Jatniel Salim en el escenario Ente.

Para dar por casi finalizado el primer día, el escenario principal de Escena volvió a abarrotarse con sobrecupo para dar la bienvenida a los ponentes de “Walt Disney Animation Studios”, Andrew Chesworth, Brian Leach, Dave Goetz y Zulema Uriarte, quienes nos hablaron sobre sus inicios en el mundo de la animación y compartieron algunos secretos sobre su más reciente exito, “Zootopia”.

Muchos del los asistentes se quedaron con las ganas de escuchar dicha ponencia, pero no se preocupen, ya que estos cuatro talentosos miembros de Disney estarán acompañándonos los tres días del Creativa Fest con más sorpresas y consejos únicos.

Para cerrar la noche con broche de oro, Hino, de Ánima Estudios, nos compartió muchos datos interesantes sobre su trabajo en la ilustración, dejándonos ver su gran talento y pasión por este arte.

Y ahora si, llegó el momento de “Lo Bueno, lo Malo y lo RanDom del primer día de Creativa Fest 16.

Lo bueno:
La organización del evento mejoró muchísimo a comparación de las ediciones pasadas. A pesar de algunos detalles en las primeras conferencias, el resto pudimos apreciarlas con buena calidad de sonido y video, además de tener gran espacio en los stands para apreciar a las empresas que fueron a ofrecer sus productos.

Lo malo:
La eterna fila para el registro de los asistentes, qué retraso un poco las dinámicas iniciales e impidió que algunos llegarán a tiempo a las primeras conferencias.

Lo RanDom:
El logotipo de Creativa Fest hecho de pizarra, donde todos los asistentes pueden dejar su recuerdo para la edición de este año. Sin duda, una buena manera de promover la participación de la gente.

Tomado del twitter de Alex @_AlexHirsch

Creativa Fest 2015: Lo bueno, lo malo y lo RanDom!

Por: Martín Ponce.

El Spotify Creativa Fest 2015 conjuntó durante 3 días a los principales exponentes de la animación digital del mundo. Entérate de todo lo que sucedió si no pudiste asistir, y revive los mejores momentos si nos acompañaste ahí.

El World Trade Center de la Ciudad de México fue la sede de la tercera edición de este evento. El 1º de mayo comenzó el festival con gran algarabía y con una asistencia impresionante, lleno total. Los boletos se habían agotado un par de días antes y la emoción de los asistentes se desbordaba desde las primeras conferencias. Recuerda revisar al final de la nota: Lo bueno, lo malo y lo RanDom!

Entre los favoritos del público se encontró Jorge R. Gutiérrez, director de The Book of Life. Con una amena y divertida charla se ganó al público, que luego pasó horas formado para conseguir un autógrafo. Jorge Gutiérrez le devolvió el cariño al público dibujando un corazón en todos y cada uno de los autógrafos que dio durante el primer y el segundo día. El primero firmó y dibujó durante 6 horas para los fans.

La frase con la que Jorge Gutiérrez cerró su conferencia.

La frase con la que Jorge Gutiérrez cerró su conferencia.

Tristemente, al terminar su conferencia, la mochila con la laptop de Jorge Gutiérrez fue robada. Si bien este evento triste nos llena de vergüenza, no podemos callarlo. Estas situaciones no pueden pasar desapercibidas. Alcemos la voz por un México mejor.

El primer día transcurrió entre filas enormes para conseguir autógrafos, poco espacio para caminar y desorganización por parte del staff, al cual el público nombró con cariño “linternas verdes” por su colorida playera.

Otro de los consentidos de la concurrencia fue Gary Trousdale, director de The Beauty and The Beast y The Hunchback of Notre Dame.

Gary Trousdale dando un autógrafo

El segundo día transcurrió más tranquilo. La cantidad de asistentes disminuyó, sin embargo seguía siendo una excelente entrada. La organización de los “linternas verdes” mejoró bastante, apoyados también por la menor cantidad de gente. Las firmas de autógrafos se ordenaron mejor, así como los talleres que ofrecía el festival.

Sin embargo, cuando todo parecía ir de maravilla, el audio y video de las conferencias del Spotify Stage (el escenario principal) comenzaron a fallar. La conferencia de Mike Kurinsky se vio muy interrumpida por estos problemas, e incluso por el apagado automático de la laptop con la que presentaba, pues no estaba conectada. Independientemente de los problemas, los organizadores hicieron su mejor trabajo para que el show pudiera continuar, y lo lograron.

Este día contó con la presencia de uno de los más locos y carismáticos expositores: Alex Hirsch, el creador de Gravity Falls. Alex publicó en su twitter unos días antes que visitaría México y que llevaría muchas ChupaChups, a lo cual los fans respondieron regalándole “más ChupaChups de las que voy a comer en toda mi vida”. Hirsch tenía tantas paletas que las lanzaba al público durante la conferencia, al igual que a los que hicieron preguntas al final de la misma.

Tomado del twitter de Alex @_AlexHirsch

Tomado del twitter de Alex @_AlexHirsch

El tercer día fue el mejor organizado y ordenado. El cierre del mismo fue con la conferencia del ganador del Oscar Roy Conli, productor de Big Hero 6. Considerada una de las mejores conferencias por los asistentes, con un lleno total del Spotify Stage. Tuvo tanto éxito que los asistentes, formados desde que transcurría la conferencia, convencieron a los organizadores de realizar una firma de autógrafos más, la última.

Firma de autógrafos Roy Conli

Si bien el Creativa Fest destaca por sus importantes ponentes internacionales, la representación mexicana también se dio cita. Dieron sus conferencias orgullosos representantes de nuestro país que impulsan a la industria como Anima, HuevoCartoon, Cinema Fantasma, Cluster Studio y los mexicanos que trabajan en las compañías extranjeras.

El evento contó con un escenario exclusivo cuyas conferencias estaban dirigidas especialmente a profesionales de la industria. Los temas eran más técnicos, específicos, y avanzados. Cabe resaltar las excelentes conferencias en este escenario de Merlin Crossingham (Aardman Animation), sobre stop motion; JC Cornwell (Sony Imageworks), sobre la iluminación CG; y Armando Ricalde (Cluster Studio), sobre el pipeline de producción.

Los asistentes podían visitar los stands de varias escuelas de animación, así como de los estudios Nickelodeon, Disney, ILM y Sony, en donde podían tener una revisión de sus portafolios. Hubo sesiones de pitching de videojuegos, algunos talleres impartidos dentro de los stands de algunas marcas y venta de artículos de colección. También hay que mencionar la ya clásica fiesta del festival. Evento donde los asistentes y el staff tienen la oportunidad de convivir de una manera diferente con los invitados internacionales.

Representantes de los mejores estudios de animación del mundo.

Representantes de los mejores estudios de animación del mundo.

Y finalmente, resumimos:

Lo bueno

  • El nivel y calidad de los ponentes.
  • El apoyo a la industria nacional de animación y el networking.
  • La buena vibra de los asistentes.
  • La app y todos los chistes se que contaron a través de ella.

Lo malo

  • La organización. Va mejorando año con año, pero sigue siendo el punto débil de este festival.
  • El audio. Se colaba de un escenario al otro y no se entendía bien.
  • Las fallas técnicas, tanto de video como de audio.
  • El staff. Sobre todo el primer día. Muy perdidos y distraídos.

Lo RanDom!

  • ¡Mike! El rey del Creativa Fest. Amigo de traje color limón el primer día, y de corona el segundo y tercero. Fan de varios ponentes que se ponía muy nervioso al hablarles. A todos les contaba sobre sus Mike-Toons. Y a pesar de las burlas y exasperación de los demás asistentes, muy auténtico y de buen corazón. Al final terminó ganándose a la gente y prometió volver el próximo año.
  • Alex Hirsch, sus ChupaChups, sus fans locos, gritones y disfrazados, y su conferencia sui generis.
  • Los “linternas verdes”, blanco de todas las quejas, pero los amamos chicos, los amamos.
  • Los asistentes. Esta industria es de gente RanDom. Entre disfraces, chistes locales, regalos para los ponentes, el decorado de los stands el último día (que ya se vuelve una tradición del festival), y la buena vibra.

Así se va un año más del Creativa Fest. ¿Qué esperas el próximo año? ¿Qué te gustó y qué no? ¿Quién quieres que vuelva en la próxima edición?

Déjanos tu comment :)

Tag CDMX

RanDom Studio en #TagCDMX

En RanDom Studio estuvimos presentes en la última edición de #TagCDMX, el Festival más grande de América Latina de la industria del entretenimiento, tecnología y creatividad, con lo mejor del arte digital, cine, música, ciencia y tecnología, diseño, televisión y videojuegos.

Las conferencias estrella del festival incluyeron a personalidades como Spike Lee, Darren Aronofsky, Sebastian Thrun, Alan Webber, Arthur Benjamin, Kosta Grammatis, Mike Liebhold, Daniel Kraft, José Villeta, Moritz Waldemeyer y Nik Hafermaas.

De ellas destacamos a Sebastian Thrun, fundador del lab de innovación Google X, donde se han desarrollado proyectos como Google Glass y el carro que se conduce solo. Sebastian también es co-fundador de Udacity, una organización que brinda educación superior gratuita para todo aquél que quiera aprender. Actualmente cuenta con 1.6 millones de usuarios, lo que abre un nuevo panorama para la educación en todo el mundo. ¿Qué harías si pudieras aprender todo lo que quisieras?

Tag CDMX

También conocimos la matemagia con Arthur Benjamin, un mago de los números, calculadora andante y profesor en Harvey Mudd. Su talento para el cálculo ha impresionado a las audiencias de todo el mundo, pudimos verlo en vivo calcular el cuadrado de un número de 5 dígitos, descubrir qué día de la semana fue el día en que nació gente de la audiencia y otras proezas matemáticas usando sólo su cerebro. ¿Qué límites tiene la mente humana?

Darren Aronofsky habló de la creatividad en una industria sin límites, considera al cine como el arte colaborativo por excelencia y él se está enfocando en contar historias con temas profundos relacionados con la existencia humana.

Por otra parte, Spike Lee usa el cine para hablar de las cosas importantes, su trabajo ha revolucionado el papel del talento de origen afroamericano en el cine internacional; además, ha inspirado a una generación de cineastas independientes. También mencionó que la generación Millennial, a la que pertenecemos, tiene todo al alcance de un click, lo que no nos permite luchar y crear lo que más queremos.

Mientras tanto, el lab impartido por Chris Derochie ‘¿Cómo aprender animación por ti mismo?’ nos enseñó técnicas y métodos para ser un gran animador sin gastar una fortuna, eso sí, se requiere disciplina, hacer un plan de carrera, comprometerse a aprender herramientas, practicar diario y descubrir el mejor proceso de aprendizaje de cada quien.

Una de las conferencias con mayor éxito fue la de Big Hero 6, en la cual pudimos ver antes de su estreno en México algunas secuencias de la película. La gente de Disney fue bastante generosa para mostrar escenas de hasta 15 minutos y describir las experiencias vividas en la creación de cada una de ellas. Además uno de los animadores a cargo de esta producción habló sobre el proceso de realización de la película.

TAG CDMX

También nos impresionamos con las exposiciones de arte, como la instalación de arte digital de Coco Lab, los robots de inteligencia artificial, experimentos de energía limpia, espacios para probar nuevos videojuegos indie, drones, proyectos de animación stop motion y muchos otros.

El siguiente mapa es una instalación de arte colectivo realizada por Media Lab Mx. Los asistentes al evento podían intervenir el mapa agregando sus rutas más utilizadas o lugares importantes para ellos. Nuestras oficinas quedaron representadas al centro del mapa con una estampa de nuestro logo.

Instalación Colectiva

Instalación Colectiva de Media Lab Mx

Del #TagCDMX traemos nuevas formas de ver el arte. Aprendimos que las ideas, el conocimiento y la creatividad no tienen límites.

RanDom Studio en SIGGRAPH 2014

RanDom Studio at SIGGRAPH '14

RanDom Studio at SIGGRAPH ’14

El pasado domingo 10 de agosto, en el Vancouver Convention Centre dio inicio el SIGGRAPH 2014, y por supuesto, RanDom Studio estuvo presente.

Por: Laura Mora

El Special Interest Group on GRAPHics and Interactive Techniques (SIGGRAPH) reúne a la comunidad internacional de investigadores, artistas, desarrolladores, cineastas, científicos y profesionales del negocio de gráficas computacionales y técnicas interactivas. La multitud es variada en nacionalidad, género y edad. Tanto estudiantes como profesionales. Con representantes de todo el mundo.

¿Pero qué fue lo que sucedió en estos 5 días? A continuación te contamos los aspectos más sobresalientes. Además no te pierdas al final de la nota un video del Daniel Project de Not Impossible Labs, cuya presentación en SIGGRAPH conmovió a todo el público.

Morita at Lake Lousi, Ab, Canada.

Morita at Lake Lousi, Ab, Canada.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

COMPUTER ANIMATION FESTIVAL

El evento presenta como parte de su programa el Computer Animation Festival. En esta sección se realizó el Electronic Theater, que es una mezcla de los mejores trabajos de gráficos computacionales de los últimos 12 meses. También se hicieron las Production Sessions, donde los expertos de la industria compartieron sus secretos en la realización de las producciones más impresionantes de animación y efectos visuales. Además se presentó el Real-Time Live! que consistió en presentaciones en vivo de los más avanzados gráficos en tiempo real del momento.

La conferencia más destacada del Computer Animation Festival fue The Growth of “How to Train Your Dragon 2″, donde los expertos de animación encargados de la película compartieron detalles sobre el proceso de realización de su producción. Durante el evento, también como parte del Computer Animation Festival, se presentaron los Daytime Selects, una proyección constante de cortometrajes y largometrajes de todo tipo: animados, experimentales, infantiles y de acción viva.

Laura Mora, VFS alumni

Laura Mora, VFS alumni

 

 

 

Una de las mejores partes del SIGGRAPH, como suele suceder en esta clase de eventos, fue… ¡la fiesta! La VFS 2014 SIGGRAPH Industry Party reunió a estudiantes y alumni de la afamada escuela Vancouver Film School.

 

 

SIGGRAPH EN NÚMEROS

Durante 5 días 175 compañías se dieron cita en el espacio de más de 12,192 metros cuadrados para participar en la edición número 41 de SIGGRAPH. El evento reunió a 14,045 artistas, investigadores, profesionales de la industria del cine y los videojuegos, estudiantes y académicos. 75 países se vieron representados por los asistentes, de los cuales 6,156 fueron locales canadienses.

Participaron 1533 ponentes y contribuidores a lo largo de las conferencias, pláticas, sesiones, paneles, artículos, presentaciones, tutoriales y proyecciones. Se presentaron 173 artículos técnicos seleccionados de entre 550 aplicaciones, que muestran los mayores avances de la tecnología actual. Los artículos incluyeron entre sus principales tópicos la impresión 3D, partículas para la creación de agua y nieve, deformación y distorsión.

 

LOS PREMIOS Y LA REPRESENTACIÓN MEXICANA

Además de los eventos y las conferencias, el SIGGRAPH realiza una premiación a los trabajos de animación, videojuegos y efectos visuales del año. Entre ellos se encuentra nuestro compatriota Alfonso Cuarón. Esta es la lista de los ganadores. Asegúrate de seguirnos en Twitter, pues durante la próxima semana estaremos compartiéndoles extractos de algunos de ellos.

Best Commercial Advertisement

Three, The Pony

Dir: Dougal Wilson / Bilk Productions / Reino Unido

Best Game

The Crew

Dir: Maxime Luère, Dominique Boidin, Rémi Kozyra / Unit Image / Francia

Best Real-Time Graphics

RYSE: Son of Rome

Dir: Chris Evans, Peter Gornstein, Martin L’Heureux / Crytek / Alemania

Best Visualization & Simulation

Kinematics

Dir: Jessica Rosenkrantz, Jesse Louis Rosenberg / Nervous System / Estados Unidos

Best in Show

Box

Dir: Tarik Abdel / Bot & Dolly / Estados Unidos

Jury Award

Paper World

Dir: Dávid Ring / Lásló Ruska / Hungría

Best Student Project Prize

Wrapped

Dir: Roman Kälin, Falko Paeper, Florian Wittmann / Filmakademie Baden-Württemberg / Alemania

Best Visual Effects

Gravity

Dir: Alfonso Cuarón / Esperanto Filmoj / Reino Unido

Best Animated Short

Home Sweet Home

Dir: Pierre Clenet, Alejandro Diaz, Romain Mazenet, Stéphane Paccolat / Supinfocom Arles / Francia

MÁS INFORMACIÓN

La siguiente edición del SIGGRAPH se realizará en Los Angeles, California, del 9 al 13 de Agosto de 2015 en Los Angeles Convention Center.

Para saber más sobre todo lo acontecido en el evento más grande de la industria visita: http://s2014.siggraph.org/

También puedes ver y descargar fotografías oficiales desde www.flickr.com/photos/siggraphconferences/ y revisar el Media Blog en http://siggraphmediablog.blogspot.ca/

… EL PILÓN: LA MEJOR CONFERENCIA

Es difícil nombrar a una “la mejor conferencia”, sin embargo, aquella de la que todos están hablando es la que ofreció Elliott Kotek, co-fundador de Not Impossible Labs. Y es que no se trató solamente de un avance tecnológico, sino de un aspecto mucho más humano: “Help One, Help Many”. A través de la tecnología de las impresoras 3D esta fundación cambió la vida de muchas personas. Pero no tiene caso que les contemos de qué se trató, mejor vean el video del Project Daniel.

Para saber más sobre este proyecto visita http://www.notimpossiblelabs.com/

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Creative Camp ’14

Este verano RanDom Studio llevó al Tec de Monterrey, Campus Estado de México los cursos especializados Creative Camp ’14.

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Durante el período de verano de la universidad, alumnos provenientes de diferentes especialidades se dieron cita en el Centro de Desarrollo Empresarial y de Transferencia de Tecnología (CEDETEC).

Si bien los cursos estuvieron principalmente dirigidos a alumnos de la Licenciatura en Animación y Arte Digital (LAD), las inscripciones incluyeron a estudiantes de Comunicación y Medios Digitales, Diseño Industrial e Ingeniería en Sistemas Computacionales.

El Creative Camp ’14 estuvo abierto a todo público, lo que nos permitió contar con la presencia de alumnos del IPN y de la UVM, así como del Director del Centro Municipal de Divulgación Científica de Cuatitlán Izcalli, y de Mauricio Núñez, actor profesional de teatro.

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El creative camp fue posible gracias a la colaboración estrecha realizada entre RanDom Studio y Anima, la asociación de la carrera LAD, quienes nos apoyaron con logística, permisos, publicidad y promoción, así como con datos importantes sobre los estudiantes de la carrera.

A través de estos cursos RanDom Studio reafirma su relación con los futuros animadores de México. Como lo dijo nuestra Directora Creativa, Laura Mora “RanDom Studio apoya a las nuevas generaciones porque creemos en el crecimiento de la industria”.

Los cursos especializados impartidos durante junio fueron:

  • VFX y Motion Graphics con After Effects
  • Creación de Cortometrajes
  • Diseño de Videojuegos
  • Animación Avanzada

Queremos reconocer el empeño que pusieron los alumnos y felicitar a cada uno por sus excelentes resultados.

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